CORTOCIRCUITO: NANORRELATOS GRATUITOS

Os informo de que Ediciones Efímeras acaba de presentar Cortocircuitos, libro de ficción mínima que recoge los mejores microrrelatos publicados en el ezine Efímero en una cuidada selección de Alberto García-Teresa. Un libro muy heterogéneo tanto en contenidos como en autores, donde encontraréis toda una serie de historias, a veces con conexiones inesperadas entre sí, otras no tanto, en las que se ofrece una mirada oscura, socarrona en ocasiones, dedicidamente macabra en otras, a esas pequeñas parcelas de la realidad cotidiana en las que, si uno sabe observar con detenimiento, puede llegar a percibir cómo penetran de vez en cuando la fantasía y el terror.

Como es habitual en la editorial digital, la antología ha sido publicada en formato PDF para su descarga gratuita (podéis descargarla pinchando en la portada del libro).

Ediciones Efímeras: http://www.edicionesefimeras.com
Cortocircuitos: http://www.edicionesefimeras.com/cortocircuitos.html

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Alberto García-Teresa (Madrid, 1980)

Licenciado en Filología Hispánica, codirige la revista de crítica sobre ficción especulativa Hélice, ha sido redactor jefe y codirector en otras publicaciones sobre literatura fantástica y ha recopilado varias antologías de relatos.

Escribe crítica literaria en diferentes medios.

Es autor del poemario Hay que comerse el mundo a dentelladas (Baile del Sol, 2008), Oxígeno en lata (Baile del Sol, 2010) y la plaquette Las increíbles y suburbanas aventuras de la Brigada Poética (Umbrales, 2008).

Sus poemas han sido traducidos al serbio y al macedonio, y ha sido recogido en varias antologías y revistas también por sus cuentos y microrrelatos.

La antología ha sido publicada en formato PDF/FB2/EPUB para su descarga gratuita.

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Ediciones Efímeras es una editorial cuyo ánimo consiste en promocionar la literatura fantástica, centrándose sobre todo en microrrelatos, cuentos ilustrados y novelas previamente publicadas en Internet. Ediciones Efímeras es una editorial sin ánimo de lucro, que ofrece en formato PDF y de forma gratuita para su descarga las obras de los autores que colaboran con ella.

ÚLTIMOS LANZAMIENTOS GRUPO AJEC

SINOPSIS:

Dave Lister, se encuentra, tras una serie de desastres, desafortunadas elecciones personales y poco confiables amistades, en una nave prisión con destino a la más inhóspita colonia penal del espacio exterior.

Pero Lister no es una persona cualquiera, de hecho ni siquiera es un ser humano cualquiera: Dave Lister es El Último Humano Vivo, aunque no sea el espécimen más representativo de la especie. Y sobre sus hombros descansa una misión: restaurar la raza humana a cualquier precio.

Acompañado de Arnold Rimmer, el holograma de su superior muerto, Kryten, un androide paranoico y Gato, miembro de una especie evolucionada a partir de los gatos terrestres, deberá luchar para llevar a cabo su misión.

Este es el principio de la cuarta y esperada novela de la serie Enano Rojo, tras Enano Rojo: La Novela; Mejor Que la Vida, y Enano Rojo: Hacia Atrás.

Toda la información sobre este libro, además de un avance editorial, se puede encontrar en la página web de la editorial: www.grupoajec.es , y un anticipo en:

http://www.grupoajec.es/index.php?option=com_sobi2&sobi2Task=sobi2Details&sobi2Id=78&Itemid=0

Ficha Técnica:

Título: Enano Rojo: Último Humano

Autor: Doug Naylor

Portada: Juan Antonio Gonzálvez

Precio: 17,95 €

Tamaño: 22x15 Cm

Páginas: 240

Isbn: 978-84-96013-80-3

colección: Albemuth Internacional


SINOPSIS:

“NO ABANDONÉIS TODA ESPERANZA”, rezaba la inscripción en la parte superior de la gran verja de hierro forjado que cruzaba de lado a lado la carretera que no conducía a ninguna parte. Al otro lado, apenas entrevista, coronando una pequeña loma, en mitad de la nada, una gran mansión de estilo victoriano: el extraño lugar al que la gente llegaba contra su voluntad en cualquier medio de transporte, a pie, en coche, en barco, en avión… un singular sanatorio donde la gente se curaba, o no, del mal de vida, bajo la férrea presencia y control del doctor Moira. Un lugar donde nada era lo que parecía y que guardaba en sus entrañas un terrible secreto…

Con “El extraño lugar” Domingo Santos da un brusco giro a sus temáticas habituales y nos ofrece una densa historia de angustia, suspense y terror propia de un Stephen King. Inspirada en un hecho real, fue en principio un guión cinematográfico. Su transformación en novela hace que no pierda ni un ápice de su intensidad.

El libro se encuentra ya a la venta en librerías especializadas, generales y grandes superficies. Si tenéis dificultad para encontrarlo, solicitadlo directamente a vuestro librero habitual, o bien a grupo_ajec@msn.com

Se puede leer un anticipo de la novela en la web www.grupoajec.es en desde este enlace:

http://www.grupoajec.es/index.php?option=com_sobi2&sobi2Task=sobi2Details&catid=3&sobi2Id=136&Itemid=3

Seudónimo de Pedro Domingo Mutiñó, Domingo Santos es uno de los más notables escritores españoles de ciencia ficción. Nacido en Barcelona en 1941, no solo es escritor, si no que ha ejercido como traductor y muy principalmente como editor de este género a lo largo de más de 30 años.

Desde su primera novela publicada (“Volveré ayer”) en 1961, su carrera tomó un rumbo que le llevó a ser primero escritor y posteriormente editor, recopilador, director de colecciones y traductor, siendo uno de los máximos promotores del género en España. A él se le debe la aparición, entre otros, de la mítica revista Nueva Dimensión.

Autor de más de una veintena de novelas, entre ellas podemos destacar Gabriel (1962), que fue traducida a diversos idiomas. También destacan “El Visitante” (1965), “El extraterrestre rosa” (1983); “Hacedor de Mundos” (1986); “Bienvenidos al bicentenario del fin del mundo” (1998), o “El día del Dragón” (2008). También ha escrito y publicado gran cantidad de relatos, y varias antologías.

Actualmente reside en Zaragoza; recientemente fue el director de la nueva encarnación española de la revista “Asimov Ciencia Ficción”, y sigue escribiendo regularmente.

Ficha Ténica:

Título: El Extraño Lugar

Autor: Domingo Santos

Portada: Grupo AJEC

Precio: 14 €

Tamaño: 22x15 Cm

Páginas: 160

Isbn: 978-84-15156-01-7

Colección: Albemuth

www.grupoajec.es

MIS MEJORES PESADILLAS

Me entero hoy por mi amigo y paisano Victor Alós, autor del blog Crónicas desde Sepelaci, de que Entertainment Weekly ha decidido elaborar una lista con las que consideran las 20 películas más terroríficas de la historia. Si queréis ver cuáles son, os dejo el enlace para que le echéis un vistazo. A mí con estas listas que elaboran los americanos, me pasa siempre lo mismo: que siempre tengo la sensación de que el mundo se acaba allí donde se acaban las fronteras de los Estados Unidos de América. O dicho de otro modo: que es imposible encontrar una sola película no-americana en la lista. Incluso en el caso de The Ring, han pasado olímpicamente del original japonés de Hideo Nakata y, por el contrario, se han decantado por hacerse eco solamente del remake yanki de Gore Verbinski.

En cualquier caso, y discutiendo un poco por Facebook sobre lo acertado o no de la lista, Victor me ha propuesto que cada uno elabore su propia lista. Así pues, aquí tenéis la mía. Son películas que, por A o por B, me han impresionado particularmente en un momento determinado de mi vida (o aún ahora), que creo que funcionan estupendamente como metáforas de otras cosas o, simplemente, como films de género puros y duros. Algunas coinciden con la lista de Entertainment Weekly, otras se desmarcan bastante de su visión. Pero desde luego, todas me encantan. Podéis ver mejor el (cutrísimo) tapiz clickeándolo para ampliarlo.

Ahora viene cuando me cago en todo por no haber incluido esta o aquella, pero bueno, es lo que siempre pasa con las listas. ¿Cuáles son vuestras preferidas?

ENTREVISTA A FERNANDO CÁMARA

A veces, Walpurgisnacht tiene esas pequeñas sorpresillas, esos lujos que tal vez no nos podamos permitir a menudo, pero que cuando ocurren, nos dejan encantados. Hace unas semanas os hablaba de NecróParis, la fabulosa novela de Fernando Cámara que nos trasladaba a un Paris de pesadilla, totalmente alucinado, y que por cierto, podéis encargar cómodamente en el siguiente enlace. Pues bien, hoy tenemos para que nos hable un poco de los entresijos de la novela nada menos que al propio autor, a quien tuve el placer de conocer hace un par de semanas en la presentación de su libro en La casa del libro de Gran Vía. Es una entrevista de la que estoy muy orgulloso, espero que la disfrutéis.


El libro parece estar inspirado en vivencias propias durante un viaje a Paris. ¿Tan infernal fue la experiencia?


Todo lo contrario. Fue el clásico viaje de pareja que busca un pequeño respiro. Romper rutinas y alejarnos unos kilómetros. Pero no sabíamos que el centro de la ciudad moría a las ocho de la tarde y quedaba completamente vacío. A excepción de aquellos inquietantes mendigos…


Como comentaba en la reseña hace unos días, considero que NecróParis muestra la capital francesa como una perversión de la leyenda que ella misma ha creado: esos disturbios estudiantiles, las huelgas constantes, la revolución de las clases obreras… lugares comunes que nos vienen a la cabeza cuando se habla de Francia, pero pasados por un tamiz de todo punto perverso y casi grotesco. ¿Fue esto muy premeditado?

No. Casi nada ha sido premeditado en esta novela. Yo diría que, más que escrita, fue ametrallada. La estructura de la historia es la del viaje real, aquellos tres días y noches y las visitas a los lugares característicos. Luego, claro está, los años de guionista ayudan a mantener la historia en movimiento y surtirla de giros. Pero toda esa inversión del París romántico fue llegando a cañonazos. Supongo que es algo que subyace en esa ciudad y que mucha gente lo vería así también si no tuviera miedo de apartarse de tanto tópico inducido. Pero si hubiera decidido hacer la novela sólo para invertir las clásicas percepciones, me temo que habría sido mucho más intelectual, más meditada, y se me habría visto el plumero.

Ocurrió algo similar con mi primera película, "Memorias del ángel caído", en la que, durante una misa, los fieles mueren en masa porque las obleas de la comunión están envenenadas. El Cuerpo de Cristo, que supuestamente da la vida a los creyentes, aquí se la quita. San Miguel mata al demonio en la iconografía católica, y aquí el demonio, humanizado, arranca la lanza de la escultura del santo para contraatacar, etc… En fin… supongo que juego a descolocar nuestro mundo, que ya de por sí tiende a descolocarse.



En diversas reseñas que he leído se insiste mucho en las influencias de El quimérico inquilino o La invasión de los ultracuerpos. Y sin embargo, esa narración alucinada y pesadillesca de tu novela a mí me remitía más bien al cine de David Lynch o David Cronenberg. ¿Hay algo de eso? ¿Qué influencias reconoces?


Supongo que todas. Somos hijos de lo que vemos, leemos, nos cuentan y vivimos. No podría negar ninguna influencia en ese sentido. Quizá esa sensación de tipo que se resiste a convertirse en un ultracuerpo me ha acompañado toda mi vida. Intento que no se me note, que los demás no advirtáis que todavía tengo sentimientos, pero me temo que cada vez lo hago peor. Una noche, despertaré al escuchar pasos cerca de la cama y sé que me encontraré con el bueno de Donald Sutherland gritándome mientras me señala con el dedo. Será una guerra de chillidos porque sospecho que yo también gritaré. Y me pregunto, ¿qué pensará mi mujer de todo esto al ver tanta violencia gutural en el dormitorio?


También se comenta mucho que la prosa de la novela es muy cinematográfica, pese a que yo prefiero considerarla simplemente “muy visual”. Y sin embargo, lo cierto es que hay en la página 66 una expresión a este respecto que me ha llamado mucho la atención: “No lo dice, pero durante un par de fotogramas se ha advertido el gesto”.


Me alegro infinito que hagas esa distinción entre visual y cinematográfico. NecróParis no es un guión sino todo lo contrario. Abusa de mundo interno, de reflexión, que es lo opuesto al cine, que casi nunca frecuenta el interior de las cabezas. Esta novela tiene bastante diálogo y, a la vez, muy poca descripción, justo lo opuesto a la disciplina audiovisual. Pero me temo que el que sea una lectura ágil, dinámica, que no se detenga en detalles, puede haber confundido a algunos lectores que, al conocer mi trayectoria en el cine, han conjeturado erróneamente.

En cuanto a eso de “un par de fotogramas”, es cierto que viene de mi sector, pero era tan gráfico que… no me resistí.


Los protagonistas del libro podrían considerarse casi la quintaesencia de la perfección en pareja. De hecho, a menudo se habla de esa simbiosis que han llegado a alcanzar con los años. De algún modo, ¿podría considerarse lo que les ocurre en París como una especie de castigo o ajuste de cuentas del destino por esa perfección? Hay una frase, en la página 84, que me dejó con la duda: “(…) te tengo a ti, que eres el cielo. Y por eso merezco mi porción del infierno”.


En realidad no es una pareja tan perfecta. La simbiosis, si repasas bien el relato es sobre todo de fobias y enfermedades. Es cierto que da la sensación de pareja unitaria, pero es a base de aceptar siempre cosas del otro. Y además se fantasea con una posible infidelidad para caldear la aburrida estabilidad de los años.

No he escrito la novela desde el púlpito de un ruin demiurgo que los castiga por vivir felices. La he contado a ras de suelo, desde el punto de vista de los protagonistas. Y si él cree que puede sobrevenirle un infierno es porque teme que después de varios años de arena le pueda caer un puñado de cal en los ojos. Son una pareja ya madurita que conocen algo sobre la vida y sus fases.



Creo que uno de los grandes logros de la novela es la facilidad con que mezclas los diálogos y la narración, sin que la ausencia de marcas discursivas dificulte para nada la comprensión del texto. ¿A qué se debe esta decisión?


Es una neuronovela. Una pesadilla. Un estado de ánimo. Una aventura dentro de la cabeza. Y ahí, como en los sueños, todo resulta algo difuso. Puede que hablen varios personajes pero todas esas voces resuenan dentro de una misma caja craneal: la mía; la del lector. Por eso quito los guiones de los diálogos. A mi juicio expresa mejor este discurso mental.


Pese a tu obvia capacidad para perturbar, he de reconocer que NecróParis está punteada de múltiples momentos de comicidad yo creo que enteramente buscada (algunos diálogos entre la pareja, esa recepcionista que habla un castellano espantoso…). ¿Estabas tratando de oxigenar un poco la novela, de hacerla algo menos oscura?


Lo cierto es que siempre he mezclado aspectos cotidianos con momentos extremos. Supongo que es mi estilo. Y eso me ha costado ciertos rechazos en el cine. Mis mejores películas duermen por ahora en el limbo de los sueños por el miedo de los productores a asumir esa mezcla. Y es una pena, porque así es la vida: cruel y cotidiana. Jocosa y aburrida. No sé entonces a qué tanto recelo a mostrársela así al público, aunque sospecho que simplemente se debe a que no responde a un estándar.

Si lo analizas bien, no es tanto un recurso cómico como parte de una realidad. Que hay recepcionistas que hablan así de telegráficas, es cierto. Y que los matrimonios, en su intimidad dicen tontunas y cosas absurdas, también lo es. Pero no deja de ser divertido poder espiar a una pareja desde dentro y sonreír ante esos códigos propios que, por otro lado, resultan totalmente universales.

Además, es cierto, oxigena. Pero no soy tan genial como para medir el pulso de la novela con tanto detalle. Creo que el mayor efecto de este “humor cotidiano” es dibujar mejor a la pareja y aumentar así el sufrimiento que viven porque, de alguna forma, ya son como de tu familia.


La habitación 561 llega a adquirir durante la novela casi un aura mítica, al estilo de la habitación 237 de El resplandor. ¿Por qué ese número en concreto?


Pues… no lo sé. Es posible que fuera el número real de la habitación que nos dieron. Desde luego, no creo que tenga nada cabalístico. ¿O sí?


Un detalle que me ha llamado mucho la atención es la organización de los capítulos. Las noches, que es donde se desarrolla principalmente la vertiente más abiertamente alucinada de la historia, quedan divididas en “PRIMERA NOCHE”, “SEGUNDA NOCHE” y “TERCERA NOCHE”. En cambio, en los días hay una ruptura total en lo que a continuismo se refiere: “DIA UNO”, “JOUR DOS” (que no “JOUR DEUX”), “TROIS”.


Fíjate, una vez más invirtiendo el mundo. En realidad son las noches las que “devoran” a esta pareja, pero se mantienen en su idioma. Sin embargo, las dulces mañanitas, donde todo recupera su lógica relativa, se van transformando progresivamente en francés. Al final, como alucinan los propios protagonistas, entienden el idioma sin conocerlo. ¿? Quizá todo responda a que el miedo es un lenguaje universal. Qué bella frase. Ahora sí que me auto-asombro.


NecróParis es una obra que me encantaría ver llevada al cine, y sin embargo, temo que muy pocos directores sabrían conservar el sabor del libro sin traicionarlo de un modo u otro. ¿Tú cómo lo ves?


Yo no lo veo. Sólo lo leo. Por un lado también me gustaría ver esa película, pero no pienso luchar un solo gramo por ella. La esencia de NecróParis está en la novela. Y, de alguna forma, yo ya he vivido visualmente la aventura. La película está dentro de mí, y espero que también del lector, a su manera. La lucha por convertir la novela en cine es muy dura, porque esta historia es tan personal (que no autobiográfica) que sufriría por cualquier detalle que no se correspondiera con lo imaginado. Desgraciadamente el cine es una disciplina plagada de concesiones. Interviene demasiada gente. Y además hay que trabajar en el mundo real, con todas las renuncias que eso conlleva. Pero si algún machote con redaños y buen talento se atreve, que levante la mano.


¿Algún nuevo proyecto literario a la vista? ¿Quizás cinematográfico?


En cine tengo decenas de cosas en danza. El destino hará su elección. Siento no ser más específico pero me pondría a hablar de cada una de las criaturas que habitan mi limbo de guiones y llenaría varios blogs intentando haceros ver las delicias de esos mundos.

En literatura nada por ahora. De alguna forma me he acercado a la novela huyendo de las servidumbres del cine y no pienso caer en ningún otro tipo de servilismo, incluido el mío propio. Ideas hay a patadas pero necesito que el tiempo y el instinto actúen.

Son mis mejores aliados.

"10 BILLETES PARA EL FIN DEL MUNDO"

Pues nada, gente, hoy toca promoción. De una antología de relatos, en concreto, editada por el sello Grupo Ajec. Dado que, de momento, no lo he podido leer aún, me limito a reproducir la nota de prensa.

Os informamos que ya está a la venta el nuevo libro de Ajec, “10 Billetes para el Fin del Mundo”, una antología colectiva del Círculo de Escritores Errantes.

SINOPSIS

Diez travesías, un destino. En una estación imposible, más allá del espacio y el tiempo, los miembros del Círculo de Escritores Errantes te esperan para que subas con ellos al tren del fin del mundo, para que les acompañes hasta la última de todas las paradas. Nadie sabe si ha sido la fatalidad, la ciencia, la misma Tierra cansada de nosotros o nuestra inconsciente mano quien ha precipitado los acontecimientos, pero el momento ha llegado. Aprieta los dientes, agarra con fuerza tu billete y arrepiéntete de todas tus faltas pues, una vez en marcha, este tren sólo se detendrá al final de su trayecto: el fin del mundo.

El libro se encuentra ya a la venta en librerías especializadas, generales y grandes superficies. Si tenéis dificultad para encontrarlo, solicitadlo directamente a vuestro librero habitual, o bien a grupo_ajec@msn.com

Los relatos incluidos en la antología son los siguientes.

Eirene. (Ernesto Fernández)

K. o la felicidad. (Daniel Pérez Navarro)

Wolframio Syndrome. (David Valero Barjola)

Fallo crítico del sistema. (Alex Godmir)

Por un mundo mejor. (Miguel Puente)

Cadena alimenticia. (Juan Ángel Laguna Edroso)

El viaje de la mente. (Agustín Luzárraga)

5 Minutos para la medianoche. (Jose Ramón Vázquez)

Las horas muertas. (Miguel Cisneros)

Sustracción de variables. (Manuel Mije)

Título: 10 Billetes para el Fin del Mundo

Autor: Círculo de Escritores Errantes

Precio: 11 €

Tamaño: 22x15 Cm

Páginas: 186

Isbn: 978-84-15156-00-0

CUENTOS DE HALLOWEEN

Ya está, ya lo tenemos ahí a punto de caramelo: Halloween, amigos. Una festividad polémica donde las haya, como todas las que se han mercantilizado, pues impepinablemente hay gente que sigue convencida de que es un invento de Walmart para vender mamarrachadas de ultratumba y aseguran que ellos no son nada de eso. En fin, que os traigo un regalito halloweenero. En concreto, una antología que hemos elaborado los miembros de Nocte, la Asociación Española de Escritores de Terror. Titulada Hatajo perverso (no, no hay ninguna errata en el título, buscad en el diccionario) y editada por 23 Escalones, se trata de una colección de microrrelatos que se lee rapidísimo. Las aportaciones de servidor a la antología son dos: El Chingón y Carne de calabaza, respectivamente. Y lo que todos os estaréis preguntando: ¿cómo se baja la antología, que por cierto, es gratuita? Pues pinchando la imagen inferior.

Fijaos que, cuando se abra el enlace, hay unas especificaciones que os marcan lo que tenéis que hacer para poder leer adecuadamente el archivo, porque esto es una modernidad y un futurismo que ni te cuento: o sea, que es tipo ebook y tal. A propósito, me dicen que la antología está siendo un exitazo (sólo ayer a mediodía, ya había más de 500 descargas... y subiendo). Qué fuerte, prima.
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RECOMENDACIONES PARA HALLOWEEN

Dado que Halloween está a la vuelta de la esquina, rescato un post que ya elaboré el año pasado para mi otro blog, con diversas recomendaciones cinematográficas que nos ayudarán a pasar una noche de muertos como Lucifer manda.

Por regla general, he tratado de ceñirme a unos mínimos: que sean películas divertidas, más o menos con un espíritu joven y no de miedo, lo que se dice miedo de verdad. Porque, claro, no vas a estar tomando unas patatas chips y un ponche con los vecinos, con los niños por ahí correteando... y viendo Martyrs o (Rec). Pues no, un poco heavy. Ah, también he añadido un olvido imperdonable que se me pasó por alto (y que, de hecho, es el que abre la lista). Así que allá va...

UNA PANDILLA ALUCINANTE: Los 80 ya sabéis cómo fueron: muy de niños que salvan el mundo (o, por lo menos, su barrio). Y The Monster Squad era esa película divertidísima de aventuras protagonizada por una especie de Goonies que, en lugar de ir en plan Greenpeace, iban más rollo Van Helsing. Cuánto bien nos ha hecho la Universal...

THE ROCKY HORROR PICTURE SHOW: Ideal para las que os gusta poneros un taconazo, una mascarilla de glitter y unas buenas pestañas postizas mientras os lo bebéis todo. Para bailar, hacer el time warp y tener sexo promiscuo con todas las razas del espacio. Muy esperpéntica, pero de un clásico que tumba.

NOCHE DE MIEDO: Y volvemos con los toques ochenteros, que nunca están de más. Te subes los vaqueros por encima del ombligo, te pones la banda sonora de Footloose como hilo musical... ¡y a disfrutar del cine que se hizo durante el reinado de Eva Nasarre! Noche de miedo es la mejor elección para disfrutar de ese terror cómico de los 80, con adolescentes heroicos, vecinos vampiros y novias que visten muy mal.

THE CRAFT: Lo siento, me niego a transcribir el título español, porque considero que puso su buen granito de arena para que nadie se la tomara en serio. Y es que, claro, leías Jóvenes y brujas y te esperabas un artículo de investigación del Vale. Pero no. La película sabe retomar la combinación de terror y comedia juvenil de los ochenta para llevarla al terreno de los 90. Y le sale bien la jugada.

ELVIRA, SEÑORA DE LA NOCHE: El título suena a película erótica, pero no lo es... del todo. Porque las mamellas de nuestra protagonista alcanzan la categoría de épicas, pero saben compartir el protagonismo con la dueña de las mismas. Elvira es un clásico de Halloween y la película demuestra por qué. Para los amantes de las brujas sexys, las pezoneras y las pociones.

HALLOWEEN, EL ORIGEN: Sí, ya sé que dije que no iba a poner pelis propiamente de terror de verdad, pero bueno, el que tiene boca se equivoca. Y yo me he equivocado con premeditación y alevosía, porque poner un ranking de pelis para Halloween y no incluir ninguna peli de Mike Myers (no el de Austin Powers, el otro), ¿pues qué quieres que te diga? Me parece un acto de maldad. Me he decantado por el remake de Rob Zombie porque lo considero notablemente superior al original, con Jamie Lee Curtis o sin ella (aunque hay que admitir que la chica que toma el testigo de scream queen es como pa matarla viva, las cosas como son).

TRICK'R'TREAT: La película perfecta para Halloween, no admito discusiones. La vi recientemente y me quedé no labio. Muchos dirán que no es para tanto y que no es perfecta, pero yo creo que dentro de sus parámetros sí que lo es. Divertida pero también terrorífica, imaginativa, con un diseño de producción sensacional y capturando como ninguna otra antes la magia de esta noche tan aparentemente americana. Os dejo el trailer para que se os hagan los dientes bien largos. A mí, la verdad, me tiene enamorado. De nada...

Como véis, os he dejado la lista con suficiente antelación para que os las podáis bajar... de la estantería del videoclub. Sé que me dejo en el tintero muchas, pero confío en que vuestras viperinas lenguas me recuerden cuáles son exactamente. Chau Chau.