viernes, 15 de febrero de 2013

SOBRE "MAMÁ", "EL CUERPO", "CHAINED", "TAKE SHELTER"... Y OTROS TERRORES, COMO MI NUEVA NOVELA

Sé que tengo la casa muy por barrer desde la entrada dedicada al Premio Nocte, pero en los últimos meses se han juntado diversos factores (con los que no os quiero aburrir) y, en fin, es lo que hay. Por de pronto, lo que sí puedo anticipar brevemente es que en marzo sale a la venta mi nueva novela, Lo que sueñan los insectos, con la que estoy muy ilusionado y de la que mejor hablo otro día. Mientras tanto, os dejo abajo con la portada, a ver qué os parece. (Así ya nos quitamos de encima la promoción inevitable).


Hoy, en todo caso, me pondré rápidamente al día hablando de algunas películas que he visto en los últimos X meses y de las que considero que es mi deber hablar. Bien sea para "desfacer entuertos" recomendando lo que parecía "irrecomendable", bien sea previniendo de lo que parecía recomendable (que no es oro todo lo que reluce, amigos míos, y el que avisa no es traidor)... o bien sea para recomendar esas pequeñas joyas que podrían pasársenos desapercibidas. Al lío, pues.


El reboot de Pesadilla en Elm Street NO es esa película putrefacta e innecesaria que hay que evitar a toda costa, como nos querían vender demasiados medios y demasiados talifanes de Robert Englund. De hecho, se trata de la mejor película de la saga desde Pesadilla en Elm Street 3: Los guerreros del sueño. Así os lo digo y me quedo más ancho que largo. Y es que, de no ser por algunas "recreaciones" bastante chuscas de escenas míticas de la saga (ese momento Nancy bañándose despatarrada muy guarramente en la bañera, cual Victoria Abril en ¡Átame!), de no ser porque la madre de Nancy no puede ser más sosa (¿tanto costaba seguir siendo una borracha, como en la 1ª?) y porque Freddy pasa bastante abruptamente de ser ese Coco amenazador a ser el Fofito de los Sueños (¿de verdad hacía falta bajarse los pantalones a última hora, señores productores?)... yo diría que es la segunda más seria y mejor de la saga. ¿Y eso?, os diréis. Entre otras cosas, porque da mucha profundidad a la historia (de hecho, bastante más que en la 1ª parte) a la peculiar relación de Freddy con sus víctimas adolescentes. Y hasta ahí puedo leer, que no es cuestión de ir soltando spoilers a destajo.

Ah, y luego está el concepto "microsueños", que es una cosa como muy absurda, pero argumentalmente muy económica. Y a los guionistas les venía muy bien, las cosas como son.

Recomendada para quienes no estrellarían un avión contra ningún rascacielos por el mero hecho de que a este Freddy no lo haya interpretado Robert Englund.


El regreso del director de Martyrs, esa The Tall Man aquí titulada El hombre de las sombras, ha resultado de lo más polémico entre los fans del fantaterror. Porque es que o convence mucho o no convence nada. A mí me ha convencido mucho, pero advierto que ha sido justo por los pelos. En concreto, gracias a una de las escenas finales entre Jessica Biel y una de las actrices que hacen de sus vecinas del pueblo, que está tan bien escrita y tan bien interpretada que logró hacerme comulgar con piedras de molino. Hasta entonces, la película era un sí pero no, debido a una estructura argumental bastante audaz, que podía funcionar muy bien o muy mal. En mi caso, ya digo, ha funcionado muy bien, pero por los pelos, y ahora puedo decir que nunca había visto un guion así antes. Ah, y aunque parezca que no tenga nada que ver con Martyrs, porque no es ni la mitad de bestia y gore, ambas tienen bastantes más puntos en común de lo que parece a simple vista. Ya me contaréis.

Recomendada para quienes no tengan miedo de que los sorprendan con una película que, en realidad, son varias en una.


Este filme de la hijísima de David Lynch, Chained (que en el BluRay anuncian orgullosamente como "De la directora de Mi obsesión por Helena", mira que hay que tener valor... o poca memoria, una de dos), es de esos que jamás veremos estrenados en España. ¿Por qué? Porque narra la entrañable relación que se traba entre un psicópata violador y el hijo pequeño de una de sus víctimas, a quien mantiene secuestrado en casa y lo trata como a un perro. Esto último no me lo invento ni lo exagero: lo tiene encadenado. Y aparte de educar al niño de forma un poco sui generis, lo obliga a que le tenga la casa como los chorros del oro. Una película dura e incómoda, pero que merece por lo menos un visionado. El final quizá sea un poco "atrevido" (en el sentido de: "Ya te vale, Jennifer..."), pero es que la hijísima sabemos que es muy atrevida. Y, de todos modos, volviendo a ver luego la primera escena, resulta que tiene sentido y todo.

Recomendada para quienes no se la tuvieran jurada a Jennifer Lynch.


El cuerpo es una puta maravilla, como todo lo que han hecho juntos hasta ahora Belén Rueda y la productora Rodar y Rodar. FIN.

Pero si queréis más explicaciones que esa, os diré que también es una cafrada divertidísima, tramposa hasta la extenuación, sobre una mujer más mala que un dolor (nuestra Belén, que de nuevo se sale), quien aparentemente es asesinada, la pobre, y cuyo sexy cadáver desaparece misteriosamente de la morgue. El problema llega cuando, durante un duro y complicado interrogatorio policial a su marido, alguien empieza a dejar pistas que parecen incriminar al ¿desleal? (y macizo) viudo. Pistas que solo Belén Rueda puede haber dejado. ¿Es su espíritu vengativo? ¿O es que quizá nunca haya muerto? Lo dicho: un thriller que es puro divertimento, de esos con final sorpresa.

Recomendada para a quienes no les importe que se la metan doblada en los thrillers.


Take Shelter es, sin duda alguna, una de las mejores películas del 2012. Y ha pasado sin pena ni gloria por estas nuestras tierras de corruptos, fíjate... mientras todos estábamos como borregos yendo a ver el peñazo de The Artist. El caso es que la buena de verdad trata de un padre de familia rollo novela de Stephen King, de estos muy trabajadores y muy básicos que siempre llevan vaqueros anchos y camisa de cuadros. Muy de la América Profunda. De pronto, un día empieza a tener, de forma recurrente, unas pesadillas espantosas sobre una lluvia extraña, de color marrón y textura aceitosa, que parece enloquecer a la gente y volverla extremadamente violenta. Una parte de sí mismo le dice que no pasa nada, que solo ha heredado la paranoia de su madre (lo de que "no pasa nada" y "solo" es un decir, porque vaya papeleta)... pero la otra parte se pregunta: ¿Y si todo esto son premoniciones de algo que realmente va a pasar? Un drama familiar de lo más original y aterrador a varios niveles, sobre el que mejor será que no os revele mucho más, porque vale la pena, y mucho.

Recomendada para los amantes del drama social terrorífico indie sobre padres de familia de la América Profunda que hablan poco.


El gran éxito de la taquilla española, Mamá, es un poco un bochorno. A decir verdad, la primera hora no está mal e incluso cuenta con imágenes bastante potentes, empleando un terror que juega más a sugerir que a mostrar. Y lo juega muy bien, gracias a unos encuadres inteligentes y a una actuación destacada de las dos niñas del reparto, que son un amor, aunque al mismo tiempo dan muy mal rollo. Pero luego ya se empiezan a hacer concesiones a todo el mundo y aquello se convierte en un festival de no sé muy bien qué, pero desde luego, no de lo que yo esperaba. Porque es que, de verdad, entre la fantasma greñuda al estilo oriental (que no pega ni con cola), las incoherencias (¡ese psicólogo infantil usando las palabras "una niña loca"!), ese guion que se va por los cerros de Úbeda... y ese final absurdo y más ñoño que Karina, que parece inventar el subgénero "terror Disney para toda la familia", en fin, aquello no hay por donde cogerlo. Yo ya os he avisado, luego no os quejéis.

Para quienes quieran colaborar con la economía del productor Guillermo del Toro.